Delafé y las Flores Azules

Con motivo de que «Espíritu Santo» es la canción de la semana en iTunes, he querido hacer una crítica del gran disco de este genial grupo llamado Delafe Y las Flores Azules.

Grupo: Delafé y las Flores azules.

Álbum: V.S. las trompetas de la Muerte.

Año: 2010

Estilo: Hip/Hop – Pop

No recuerdo cómo descubrí a este grupo a principios de año. No tengo ni la más remota idea. Solo sé que me enamoró con su single «Espíritu Santo», recordad que lo podéis bajar legalmente GRATIS aquí, de pop alegre con un rap ágil y liviano (no soy muy fan de este estilo).

Este estilo, que algunos han denominado hip/pop, anima a cualquiera. Dan ganas de subir a un coche descapotado, poner el volumen al máximo y ponerte a sonreír mientras cantas sus letras. No sé si serán sus melodías happy estilo Mika, las trompetas a tope un tanto soul,  sus beats que te hacen moverte sin darte cuenta,  sus coros en plan animadoras (o cheerleaders, para los más cools) o sus letras simplonísimas pero divertidas, pero este grupo me ha encandilado.

Obviamente tiene sus más y sus menos, a veces esas letras se convierten en verdaderas estupideces que te hace tener ganas de no ser hispanohablante para disfrutar del resto sin fijarte en las rimas tontas. Tal es el caso de «La Compra» o de «1984» (Me doy un paseo.. ¡OF COURSE en chancletas!), canción que no sé muy bien qué pensar de ella… trata de eso, de la compra… parece una letra de Los Loonies pero con un isntrumental buenísimo. Confuso, cuando menos es confuso.

Sin embargo, repito, si algo me gusta de este grupo es la MÚSICA (por algo son músicos y no poetas).  Me gustanesos ritmos hiphoperos ya nombrados, me gustan los instrumentos usados (piano, bastante guitarra muy amena, trompetas y algún momento orquestral y sintetizadores ligeros),  me gustan las voces de los cantantes y sus melodías.

Es curioso, no sé si será por el video de «Espíritu Santo» o qué, pero este disco me recuerda mucho a Barcelona cada vez que lo escucho: cálido-soleado, colorido y urbano.

Espero que lo oigais (enlace Spotify) y me digáis qué os parece.

Christina Aguilera en los Mtv Movie Awards

Ayer Christina Aguilera hizo su primera presentación a lo grande de el material nuevo que s incluye en su disco Bionic (leer crítica de este blog). Con un remix un poco pachucho de Bionic/Not MySelf Tonigh/Wohoo, Aguilera se estrena con una actuación más o menos mediocre.

Comienza sentada en un trono, todo muy Madónnico, con su tema Bionic, uno de los pocos que se salvan de esa eterna canción de 30 minutos que comienza el disco. ¡Sorpresa! Christina tiene el poder de que se le oiga la voz incluso cuando mira hacia otro lado completamente diferente al micro. Magia. Sí, la magia del playback. ¡Christina Aguilera hace playback! Realmente os preguntaréis que qué narices hago yo indignándome de que una artista haga playback sieno fan de Britney Spears, pues bien chicos, a mí el playback me la sopla, lo que me indigna mucho es que algunas sean tratadas como m*erda y como malas artistas por hacer playback y otras no pase nada.

Ya me han respondido algunos fans de Christina (a los cuales respeto mucho, ¿eh?) «esque el resto es directo… entonces no pasa nada». Pues bien, me río yo de ese directo de Not Myself Tonight. Aguilera parece haber tomado de ejemplo a Mrs. Spears, pues lo que no canta en overplay lo hace en playback. Sí señores, les presento al OVERPLAY que está tan usado pro el 100% de los artistas pop: Madonna, Britney, Gaga, Rihanna, Beyonce y sí, también Christina.

¿Cuál es el problema que veo yo? Sé que voy a ser mordido por lo que voy a decir a continuación pero me da exactamente igual proque creo que es la verdad. Christina Aguilera ya no canta los agudos, los CHILLA. A esa conclusión he llegado después de escuchar el disco y verla actuar. Mientras los coros o el karaoke o lo que sea cantan (I’mm nooot myyself toniight) ella se pone a chillar las notas más agudas posibles. Hay una cosa en canto que se llama CUBRIR la voz, se trata de posicionar los paladares, garganta, diafragma y demás partes de la anatomía humanoide para que el sonido no quede abiertísimo (A.K.A: gritar) y puedas dañarte las cuerdas vocales. Christina debería repasar esta lección.

Pues bién, después de un playback y de un overplay chillado (ambos con una coreografía pésima y peor realizada que Britney Spears a principio de su gira «The Circus» llega Wohoo, un cacho de la actuación de 30 segundos en el que Aguilera se dedica a rapear y a chillar WOOOHOOO como si de J.Lo se tratara.

Hasta ahora las proyecciones en pantallas habían sido muy buenas y vistosas, imagenes de Xtina, de su boca, sus ojos etc., muy buenas. Entonces, ¿por qué me hacen eso en Wohoo? ¿No podían escoger un tema y una forma más choni aún? Corazónes en plan luz de neón de diferentes colores… manda narices, ¿eh? Espera espera ¿lo peor? El corazón luminoso (estilo los pins de los chinos en San Fermines) que Aguilera se puso en plena zona X en las bragas y que se veía por un precioso primerísimo primer plano. ¡Ala! ¡A cascarla!

Aguilera, te has lucido.

PD: Siento haber sido tan duro, pero siempre me ha gustado mucho Xtina y la decepción que he sentido el ver esta actuación no me ha dejado bonitas palabras. Espero que sepáis aceptar esta crítica como construtiva.

Bi~on~ic

Título: Bionic

Artista: Christina Aguilera

Año: 2010

Fecha de salida: 8 de junio del 2010

Bionic es, en la práctica, el cuarto álbum de la artista norteamericana Christina Aguilera. Con una vena futurista, y desde luego rompiendo con su anterior disco retro Back To Basics, Bionic ha dado de qué hablar.

Su primer single, Not Myself Tonight (de dudable éxito en las listas), ha creado opinión ahí donde iba y mucho más después de su polémico vídeo fetiche-madónnico.

Comencemos con el álbum y después haré un inciso de ese horror de video que ha tirado su figura elegante y digna por el suelo.

El álbum normal posee 18 tracks espesitos, como es típico en ella, pero de indudable calidad, también bastante típico de la Aguilera. Para recuperar, pienso yo, todo el dinero perdido con el arriesgado (pero buenísimo) Back To Basics, Christina ha decidido «vender su alma al diablo» y apostar por lo que se lleva ahora: bien de sintetizadores, de vocoders y demás maquinitas satánicas que taladran tu cabeza como en la fábrica de metales.

El disco comienza con Bionic, tema que da el nombre al disco, que supone un avance al avance que Britney Spears con Blackout ejerció sobre la música de Timbaland. Es decir, una evolución interminable de un estilo que lleva casi 5 años dando la brasa. Esta evolución, en mi humilde opinión, deja mucho que desear al lado de la de Blackout, pero eso es otro temita.

Resulta que la primera canción promete, aunque no es de mi agrado total te hace creer que el disco va a ser una sucesión de temas guachis con ritmos pegadizos…. pero no. El disco se vuelve un tanto pesadito y monótono conforme avanza (teniendo en cuenta que he pasado Not Myself Tonight, que es más horrenda que pegar a un padre). Tomando influencias de Britney (muchísimas), de Fergie y los B.E.P e incluso de Beyoncé y sus Singles Ladies (Wohoo me resulta muy parecida al atronador éxito de la Knowles que tantas pesadillas me ha dado)

Total, nos encontramos con una canción de media hora de duración llena de sintetizadores, susurros metálicos, gemiditos al más puro estilo Slave 4U y gritos, gritos y más gritos. ¡Ah! Antes de pasar de esta canción eterna y aburrida, no puedo dejar de hablar de la gran DESNÚDATE (get nakeeed). Su inmejorable letra (desnúdate, me tienes mojada, dámelo duro, fuck me), Aguilera nos demuestra su indudable capacidad de composición y su tacto a la hora de hablar de sexo y que ella sí que sabe hablar del temita, no como la Britney… (se cierra el sarcasmo). Qué horror de canción, Xtina, por Dios…

En fín, después de la canción electro-porno nº1, hay un corte y comienzan las baladas made in Christina. Todas muy bonitas y muy buenas, sobre todo la gran You Lost Me, sin embargo algo que he notado es que esta chica cada día grita más… seguro que sus fans me pegarían si me leyeran pero es cierto, ¿qué pasa contigo Chris? Ve a clases de nuevo anda, y aprende a cubrir xD que aunque nunca lo hayas tenido muy claro, antes era menos cantoso.

En resumen, es un disco bueno… con una buena voz, bien producido e interesante pero por mucho que sea una evolución del estilo… sigue siendo el estilo que llevan imponiéndonos desde el 2006 con aquel gran Future Sex / Love Sounds. Mismos sonidos, mismos efectos y mismas melodías durante todo el disco… buenas todas, pero iguales. Vamos, un rollazo de disco. Igual las canciones individualmente y con una separación de media hora entre una y otra molarían más… pero están juntas y a mí me aburre. 7/10